В Гагре сегодня +15, чтоб я так жил!



Прошлогодняя поездка в Крым меня вообще не расслабила, а вот на Кавказ... В Крыму в первую очередь обслуживающий персонал стремится сломать "понаехавшим" кайф - в итоге постоянно хочется достать кольт и пустить пулю в водителя автобуса, продавщицу воды и др. Такого мне хватает и в перенаселенной Москве, не надо тратить деньги на самолет, отель и прочее. В Абхазии ты в русскоговорящей стране, расплачиваешься рублями, но в то же время за границей с чистыми (и малолюдными!) пляжами, где никто не парится, как, наверно, на Кубе. Можно спокойно отдыхать, улыбаться, не боясь, что кто-то раскроет свою пасть просто так. Возможно, о "стране души" столько плохих отзывов от людей, которые не могут без садо-мазо-сервиса? )





Collapse )

Мужчины с приБАБАХом

Спектакль с элементами мюзикла "Хищники" показывают и в Питере, и в Москве. Я увидела его в БКЗ "Космос" благодаря приглашению культурных блогеров moscultura. Если вы живете в столице, присоединяйтесь, это совершенно бесплатно, писать можно и нужно честно )
У постановки по "Драме на Охоте" Чехова громкое название, ведь на заголовок "Посредственности" никто бы не захотел. Между тем, именно посредственностям, на мой взгляд, Антон Павлович посвятил свой гений литератора-патологоанатома. Видимо, бессмысленная жизнь в стиле броуновского движения шокировала его более всего.



Я родилась в городке, где Чехов собирал материалы о царской каторге для книги "Остров Сахалин", в Александровске его принято знать. Я знаю, но не фанатею - возможно, как раз потому, что не вижу вдохновляющих персонажей. Скрывать не буду, пошла посмотреть на звезду мюзиклов Ивана Ожогина в роли обычного мужчины с приБАБАХом ) Эгоистичного и трусоватого, но требовательного и осуждающего.
Тысячи девочек сохнут по Ожогину после роли клыкастого графа в мюзикле "Бал вампиров" - после представления тискают сигаретки дрожащими пальцами, как после лучшего в жизни свидания. Подрастают бесконечные новые Оленьки ) Которым за счет одной только молодости хочется красивое платье, дворец с графом, мучить любовников, блистать в свете. И чтобы им за это ничего не было, как говорится.



Collapse )

Ящик стульев и всех обратно )



Как большая поклонница нетленки "12 стульев" Ильфа и Петрова получила огромное удовольствие от премьеры в Театре "Русская песня", на которую попала благодаря приглашению сообщества культурных блогеров moscultura.
Режиссер Нина Чусова сумела полностью абстрагироваться от советских фильмов и обыграла эпичный роман-путешествие как квест-балаган. Три часа безостановочных шуток, танцев и песен пролетают стремительно, как русские березки в окне поезда. Интеллигентная пестрота действия напомнила мне самого известного в отечественном театре скомороха - Николая Коляду. Не так давно он тоже поставил "12 стульев" и привезет свою версию в Москву в январе, очень интересно будет сравнить!
Поиск сокровищ приводит Остапа Бендера и Ипполита Матвеевича в Нижний Новгород, в Чебоксары, на Кавказ, в Крым, в Москву. Все это изображает фееричная трехэтажная конструкция с кучей многозначительных лестниц. Герои то поднимаются, то опускаются, конструкция вращается, как наша непредсказуемая планета. Как голова кружится то от успеха, то от боли, впечатляющая декорация.
Признаюсь, больше всего хотела снова увидеть актера Николая Добрынина - второй раз в жизни. Первый раз я видела его в 2001-ом году в Хабаровске - он играл Оскара Уайльда и Ирода в виктюковской "Саломее", я работала журналистом и писала о гастролях театра Виктюка. Почему я это так хорошо запомнила - именно тогда я влюбилась в театр. Добрынин играет Кису и находится в отличной форме, его Ипполит Матвеевич временами бывает шустрее Остапа Бендера, который только мечтает о сладкой жизни в Рио-де-Жанейро. А вот бывший предводитель дворянства в силу своих 52 лет ждать уже не хочет и готов вгрызаться в цветы жизни, как не в себя )



Collapse )

Была на "Рейхенбахском водопаде" из советского "Шерлока Холмса"



Ехали вдоль обрыва на уазике по узкому серпантину довольно долго. Не очень представляю, как когда-то там мог проехать автобус со съемочной группой. Круче всего Гегский водопад в Абхазии выглядит, когда тают ледники или идут дожди. Побывала еще в самой крупной в мире пещере, куда водят туристов, - Новоафонской. Там советские киношники снимали сцену, в которой Том Сойер и Бекки заблудились в недрах скалы. Компактная Абхазия прекрасна для тех, кто любит все и сразу за недельку. Скоро повешу более подробный пост с мобилофоточками )



PS Интересную статью с архивными фото о съемках опасной для актеров сцены нашла на Пикабу:
https://pikabu.ru/story/kak_snimali_draku_kholmsa_i_moriarti_v_abkhazii_ili_zagadochnaya_borba_baritsu_4073103

Егор Прокудин жив

Хожу пою "Вечерний звон, бооом, бооом", не могу остановиться ) В кинопрокат вышел отреставрированный фильм Василия Шукшина "Калина красная". Его я тоже посмотрела, но уже после спектакля "Калина красная" в театре "Русская песня", захотела сравнить и восполнить пробел. Честно говоря, не думала - не гадала, но увидела приглашение на сообществе культурных блогеров moscultura и не устояла. Думаю, эта вещь и сейчас может кому-то помочь разобраться, что главное в себе и в людях.
Вора, который после пятилетней отсидки решает начать новую жизнь, играет Андрей Мерзликин, востребованный киноактер. Подругу по переписке, в деревню к которой приезжает главный герой, - Мария Шукшина. У Надежды Бабкиной, руководителя театра, тоже обширная запоминающаяся роль анекдотичной тещи. Но спектакль для меня сделала дочь Василия Шукшина! Я давно не видела столько живых эмоций на лице актрисы, а мне совсем не по нраву нынешняя мода в кино и в театре на спокойные лица.



Вот к Андрею Мерзликину у меня остались вопросы, хотя больше не к нему, а к режиссеру Дмитрию Петруню. В советском фильме Егор Прокудин харизматичный, остроумный, эрудированный, душевный, разочарованный и запутавшийся, - любо-дорого играть такой набор. Мерзликину почему-то оставили только два из этих качеств: разочарованный и запутавшийся, роль порезана и перекроена, из ярких красок осталась только красная рубаха.



Collapse )

Добро пожаловать в Твин Пикс, не выезжая из Москвы



Видимо, где-то внутри меня живет массовик-затейник ) И на открытии красной комнаты из сериала "Твин Пикс" на Арбате, 16 я фото- и видеографировала строгого юношу с поленом, мистические танцы с карликом и прочую бесовщину на смартфоны посетителей совершенно бесплатно. Правда, теперь мне чертовски жаль, что у меня самой не осталось столь раритетных архивов! Нужно вернуться туда с фотокамерой, фонариком, красоткой в свитере и искусственной кровью. Кстати, кто хочет быть красоткой в свитере?



На открытие я попала по приглашению моего любимого сообщества культурных блогеров moscultura. Так как в советской художке на Сахалине, где я училась, книги с репродукциями запирали в библиотеке, а я, будучи отличницей, не догадалась их временно спереть, Сальвадора Дали я открыла позже. И первым сюрреалистом для меня стал Дэвид Линч, которого безрезультатно пытались понять многие, и в этом его прелесть - в сладостном шевелении общественного бессознательного. В 1995-ом я не знала еще такого термина и просто кайфовала от томной музыки, ярких локаций и харизматичных людей. Ах, Дейл и диктофон, у меня потом был такой же. Ах, Одри и узелок из веточки вишни, у меня хранится такой же. В советских прямолинейных героических фильмах столь фрейдистской эстетики быть не могло, там была сплошная этика.



Collapse )

Жизнь и смерть "маленького громадика"



О Маяковском я впервые услышала от матери, она любила дикие истории. Мне, пионерке, было странно слушать, как поэт скребся под дверью, пока Лиля и Осип Брики занимаются любовью. В общем, не скоро я заинтересовалась таким слабаком, который еще и застрелился!
Первым моим шагом к Маяковскому стал феерический спектакль про футуристов в Театре Стаса Намина "Победа над Солнцем". Горластые, разноцветные и ни на кого не похожие, футуристы меня поразили. Эти люди были лишены главных проблем русского менталитета: боязни самого себя, боязни чужого мнения, боязни создавать новое, а не копировать признанных.
И наконец в прошлом году в День города меня очаровал трогательный спектакль "Председатели земного шара", который Театр "Школа драматического искусства" показал бесплатно. Я, зрелая женщина, уже понимала: не важно, в чем мужчина слаб, - важно, в чем он силен. У Маяковского было много сил, чтобы таскать за собой такую гирю как способность беззаветно любить.

Меня сейчас узнать не могли бы:
жилистая громадина
стонет,
корчится.
Что может хотеться этакой глыбе?
А глыбе многое хочется!


Это обычно удел женщин - влюбляться в мудаков. Маяковский, как женщина, снова и снова хотел семью и детей не от тех. От меркантильных, от карьеристок, просто от бесплодных дам. И облом, облом... Так любая громадина сломается, когда ее только заводят, но не едут! Собственно об этом музыкальная постановка Театра Луны и АНО "Музыкальное сердце театра", которую я посмотрела в день рождения гения по приглашению сообщества культурных блогеров moscultura.
В мюзикле "Маяковский" простые движения и музыка, он запоминается зрителю не хореографией и песнями. Здесь хороши зычные стихи и харизматичные актеры. Как надо крепкий Маяковский - Андрей Школдыченко и как надо нетеплая Лиля - Янина Мелехова. Они похожи на муху и паука, так и хотелось вырвать талантливого мужика из неприкрыто корыстных лапок (

Ведь для себя не важно
и то, что бронзовый,
и то, что сердце — холодной железкою.
Ночью хочется звон свой
спрятать в мягкое,
в женское.




Полный разрыв между желаемым и действительным демонстрирует Маяковский. Еще врезалась в память сцена, где поэт будущего, любви и революции извиняется перед просто поэтом любви Игорем Северяниным. Его Маяковский гнобил за пошлую радость жизни. Как тут не вспомнить, что больше всего мы ругаем то, чему завидуем! Ах, зелены эти ваши "ананасы в шампанском", поцелуйчики и розочки ) Читаю теперь биографию Северянина - открыла для себя еще одного поэта. И нужно крепко подумать над тем, что бесит меня больше всего. Фото с сайта Театра Луны.

Поединок продолжается столько, сколько потребуется ()

О, да! Двадцать лет назад я посмотрела "Бойцовский клуб" на большом экране, и после этого жизнь уже никогда не была прежней, я втрескалась по уши в этих самоосвободившихся хулиганов, стиляг в одежде из сэконда. Да страшно подумать, каким совково-правильным мог бы быть мой путь без них (ну вдруг!). Никакое образование, никакая работа, никакой человек не повлияли на меня так. Показать это кино заново - хорошая идея! Спустя двадцать лет люди стали даже больше трястись над своими квартирками, зарплатками и статусом, но уже в соцсетях (которых в 1999-ом еще не было!), сам Дэвид Финчер снимает попсово-денежное. А крутяцкую одежду из "Бойцовского клуба" действительно можно носить вот прям щас. Кстати, у книги Чака Паланика финал другой, беспомощный и трусливый, а вот фильм предвидел не только моду постмиллениума. А где ваш мозг? ) В кинотеатрах с 25-ого июля.

Хоккейный пинап )



Трудно поверить, что Анастасия Шолохова не профмодель и раньше не позировала фотографу! Хотя, если тщательно готовиться под моим руководством и внимательно слушать рекомендации на съемках, я уверена, у вас всех получится ) Настя хотела сфотографироваться в форме своей любимой хоккейной команды "Ак Барс". До конца июля можно не платить за студию в рамках тестирования новой фотостудии моих друзей! Пишите, кто хочет почувствовать себя фотомоделью ) Кстати, что вас останавливает, когда вы хотите не просто селфи, а действительно крутые снимки?





Смотреть дальше здесь: https://vk.com/lyudicphotographer

АНО "Музыкальное сердце театра" приглашает на мюзикл "Маяковский" в "Театр Луны"

19 июля в 19.00 АНО "Музыкальное сердце театра" приглашает блогеров, можно с +1, на городской мюзикл "МАЯКОВСКИЙ" в Театр Луны



19 июля на сцене Московского «Театра Луны» состоится показ городского мюзикла МАЯКОВСКИЙ - совместного проекта Театра Луны и АНО "Музыкальное сердце театра". Литературной основой постановки послужил оригинальный сценарий, основанный на творчестве Владимира Маяковского и его биографии, а также на мифологии, сформировавшейся вокруг жизни поэта.

Это история о поэте, который не принимал все устоявшееся, признанное, но в итоге стал классиком. История о человеке, который создавал новый мир, но не нашел в нем места для себя. Большая любовь, дружба и предательство, разочарования и мечты – все это стремительно проносится под тревожный аккомпанемент ХХ века.

Городской мюзикл "МАЯКОВСКИЙ" - это попытка художественно переосмыслить его идеи и жизнь, с учетом опыта всего XX века, а также понять какой он – Маяковский нашего времени.

АНО «Музыкальное сердце театра» — уникальная организация культурно-просветительской направленности, осуществляющая инновационные творческие и образовательные проекты. На нашем счету не только одноимённый национальный фестиваль — первый и единственный смотр музыкальных театральных постановок со всей России, но и целый ряд не имеющих аналогов значительных событий и инициатив в сфере театральной культуры.

Первый шаг, определивший наш вектор развития и дальнейший путь — национальный фестиваль и премия «Музыкальное сердце театра», учреждённые по инициативе известных деятелей искусства при поддержке Правительства Москвы в 2005 году и проводившиеся c 2006 по 2012 год. Президентом фестиваля и премии стал народный артист России, лауреат Государственной премии, композитор Алексей Рыбников.

Collapse )